想要当一名职业摄影师，仅仅具备摄影相关的技能够吗?答案明显是否定的。如果不够的话，那还需要什么其他能力呢?未来想要朝摄影领域发展的朋友们，或许正被这样的问题困扰着，国外摄影人Sarah Jacobs为此采访了几位职业摄影师，请他们根据自己从业后的经验，给摄影新人们一些“选修”的建议。 著作权等相关法律 进入商业摄影领域，必然接触授权或签约等相关事项，如何制作自己的授权合约、委任合约等，合约上需要写明哪些事项，如何撰写法律文件……这些都是摄影师Ami Vitale想要早点学到的。另外，著作权法也是值得摄影人了解的相关知识，因为只有了解过后，才可以在被侵权时，采取正当且有力的方法维护自己的权益。 业务营销相关事物 未来不管想个人接案还是与朋友建立工作室，业务与营销都是必修课之一。摄影师Ryan Pfluger表示，在校时，他一直以为自己对摄影相关业务已经有一定了解，然而它并非想象中那么简单，不管是宣传自己、有序整理发票和收据等单据，及人际社交等，都需要花费不少功夫。而Elizabeth Weinberg也强调，要懂得营销自己，增加自己的曝光度，活用社交网站、网络等资源，并可将自己的作品印成摄影书等印刷品送给别人，同时参加一些摄影相关的公开场合，多结交同好等。“有时候，工作会从最奇怪的地方来找你，但前提是你必须懂得推销自己、增加自己的曝光度。” 一定要坚持创作 摄影是艺术创作的一部分，而作为摄影师，摄影创作是生存的根本。Elizabeth Weinberg认为营销自己、增加曝光度很重要，但这必须建立在持续不断创作的基础上，才有资格且长久地维持一定的曝光宣传。Ami Vitale也认为坚持创作是摄影师十分必要的坚持，即便已经有在接案，也要实行个人的摄影计划，不是为了客户、编辑或读者，而是自己真正想要拍摄的主题。这样才能让你的创意及灵感活络，同时也能吸引一些欣赏你的作品风格的客户来与你合作。 勇于挑战自我，全方面发展 作为个人职业摄影师，所需要接触的就不再只是摄影而已，往往还会包括前面提到的法律、业务方面等其他的内容，Ryan Pfluger建议摄影新人们，学无止尽，不要因为自己一时的成就而自满骄傲，带着一颗谦逊的心，珍惜并享受摄影。另一位摄影师Robert Seale则鼓励大家扩展自己的知识能力，而不是仅局限在摄影的部分，不管是平面摄影、动态录像、后期编辑，还是音效、灯光、网页设计、广告、公关等方面，这对年轻学生来说都非常值得学习，让自己变得多才多艺，一方面增加自己在业界的竞争力，同时也能为自己制造更多创作的机会。 不过对于全方面发展这点，Winnie Au有不同的看法，认为比起要求自己会很多东西，不如清楚了解自己擅长和不擅长的地方，对于自己的长处就应该持续加强、尽情发挥，相对来说自己的短处，可寻求其他专业人士的协助。 莫忘初衷，不要在工作中迷失自我 人们在工作中，常常会因为外界的压力等而变得茫然，即便从事的是自己喜欢的工作也难免有这样的时候。Ryan Pfluger表示，想要取得成功，关键在于不要迷失自我，莫忘自己摄影的初衷及对摄影的一些坚持，如果没有基本的精神信念，在工作中会比较容易丧失自我，甚至产生扭曲的心态，进而失去对摄影的热情。 不要一直只是当别人的摄影助理 摄影师Winnie Au在接受访问时特别提到，如果能回到过去，他会叫自己早点辞掉摄影助理的工作。她认为不能一直只是当别人的助手，必须自己多练习拍摄。拍得越多，你越能知道自己更偏好哪类摄影题材、工作环节中是否有什么需要改进等，这有助于你找到自己的摄影风格，毕竟作为摄影师，自己的作品和风格才是非常重要的。 没把握前，别轻易使用新机型出任务 尝试新的器材固然是件重要的事，但不要被新器材拖累也很重要。摄影师Corey Rich觉得，在拍摄一些重要的案子或题材时，还是使用适合且用得上手的器材比较保险，至于一些个人的新机体验，则可放在业余时间，待你已熟悉新的器材后，才将它纳入工作使用的范围。 发掘自己生活周遭的故事题材 “要说我希望能早点学到的事情，是意识到最好的故事常常就在眼前，只是看你是否能察觉。”Scott Strazzante表示，像在大家自己生活的社区内，应该就存在许多故事，可以让摄影师拍上几星期、几个月，甚至好几年。 |
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